国博观《聊斋》展·遇见德州

□夏传玉

真是幸甚至哉。前些日子预约参观了国家博物馆的一场展览，却意外邂逅了另一场展览——“蒲松龄与《聊斋志异》”特展，着实让我这位聊斋迷大饱眼福。

展品240余件，内容十分丰富——有聊斋故事的图文解读，有珍贵文物的实物展陈，有作者生平的翔实介绍，也有最新研究成果的集中展示，全方位展现了这部伟大文学经典的艺术魅力。展品之中，有一件格外珍贵：现存的蒲松龄（1640—1715）生前唯一画像，让人们得以一睹这位伟大小说家的真实面貌。画像绘于清康熙五十二年（1713年），由江南名画家朱湘鳞所绘。画像中，他面容清癯，泰然端坐，身着贡生服，头戴红顶暖帽，左手轻捻胡须，目光平视远方。画面上方，有蒲松龄亲笔题写的两段跋文，钤“蒲氏松龄”“柳泉居士”两印，用词幽默诙谐，又充满人生感慨，颇耐寻味。一段云：“尔貌则寝，尔躯则修。行年七十有四，此两万五千余日，所成何事？而忽已白头。”另一段云：“癸巳九月筠嘱江南朱湘鳞为余肖此像。世俗装，实非本意。恐为百世后所怪笑也。松龄又志。”

清代蒲松龄画像

展览还展出了大量珍贵手稿。《聊斋志异》始作于康熙初年，康熙十八年（1679）初次结集，蒲松龄自作《序》言，后经多次增补修改，前后历时40余载，收录故事490余篇。结集之后，由于种种缘故，这部书在很长一段时间内未能刊印，仅在民间以抄本形式辗转流传。1950年，蒲氏后人蒲文珊将有幸保留下来的半部《聊斋志异》手稿捐赠给人民政府。经鉴定，此为孤本真迹，共两函四部，乃八册原稿中的第一、三、四、七册，存文237篇，竹纸抄写。除31篇为他人代抄外，其余206篇皆为蒲松龄手迹，现藏于辽宁省图书馆。这些流传已逾310年的珍贵手稿，保存完好，字迹清晰可辨，涂抹、增删、圈点、句读等痕迹历历在目——仿佛能看见一位老书生伏在灯下，一字一句推敲斟酌，那份严谨与认真，穿过300多年，仍触手可及。其中，《画皮》《婴宁》《劳山道士》《叶生》《娇娜》《小翠》《葛巾》等脍炙人口的名篇，皆为蒲松龄早期作品，故事情节曲折，篇幅也较长。

展览还展出了国家博物馆馆藏的原清宫旧藏彩绘本《聊斋图说》。据介绍，该绘本共46册，画面725幅，讲述故事419个。此外，国家博物馆馆藏《柳泉居士词稿手迹》手稿本、山东省博物馆馆藏蒲松龄抄录诗词手稿、蒲松龄纪念馆馆藏《聊斋表文草》手稿本等珍品也同时亮相。展柜中，还有蒲松龄夫妇合葬墓出土的文物、不同版本的《聊斋》书籍以及近年来的重要研究成果，琳琅满目，令人目不暇接。

莫道凭空说魍魉，悲欢尽是世间情。

《聊斋志异》是中国古代文言短篇小说的集大成之作。细究其故事来源，有的是从亲朋好友处听来的，有的是对前代小说的改编，有的是作者亲身经历见闻的实录，也有的是凭空虚构而成——但无论来源如何，落于纸上，写的终究是人间的悲欢。从写作手法看，蒲松龄以文言为载体，却使语言贴近口语，既有传统散文的笔致，又兼志怪传奇的叙事技法——在继承史传文学、古典散文与白话短篇小说的基础上，创造出最适合表现狐魅花妖幻想题材的艺术手段，将中国古典文言短篇小说推向了新的高度。

从故事题材看，书中篇章大都饱含人间温情与离奇色彩。作者借助狐鬼妖魅，寄托思想，反映现实，揭露政治黑暗，批判科举积弊——写的是鬼狐，刺的是人世，这正是《聊斋志异》跨越时空的文学魅力所在。比如，《促织》用以小见大之法，写尽下官媚上官、上官媚朝廷的层层压迫，一只蟋蟀牵动着一户人家的生死悲欢；《劳山道士》以讽刺之笔，刻画投机取巧的世风人心，读来令人莞尔，又令人警醒；《考弊司》用白描之功，直刺科举中的营私舞弊、贪赃枉法，字字见骨；《罗刹海市》则以映射之术，将大罗刹国写成黑白颠倒、以丑为美的荒诞世界——每一篇都有各自的笔法，每一笔都指向世道的幽微之处。蒲松龄自己在《感愤》诗中写道：“新闻总入鬼狐史，斗酒难销磊块愁。”——这“磊块愁”三字，是解开《聊斋》的一把钥匙。

清代王士禛有诗评曰：“姑妄言之妄听之，豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗。”

鲁迅在《中国小说史略》中称其“用传奇法，而以志怪”，一语道破文体之精髓。

郭沫若则以联语赞之：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分。”

四人从四个维度，将《聊斋》的魂魄层层剥离，露出了那枚最内核的东西：孤愤。

蒲松龄一生热衷科举功名，却始终贫困拮据。他十九岁“即以县、府、道三第一，补博士弟子员，文名籍籍诸生间”。少年得意之后，却是漫长的失意。此后数十年间，他在科举道路上屡败屡战——46岁时补廪膳生，72岁时补岁贡生，终其一生，不过一介贡生而已。大半生时间，他都在淄川缙绅人家设馆授徒，科场失意，寄人篱下，却也因此得以体察百姓疾苦，看清官场黑暗。康熙五十四年（1715年）正月二十二日酉时，这位老人倚窗危坐，溘然而逝，享年75岁。

细考蒲松龄一生行迹，他未曾到过德州。但运河古城的名字，却不止一次出现在他的笔下——《聊斋志异》490余篇故事中，涉及德州者有4篇。其一为《乔女》，讲述平原烈女乔女的故事。她生得“黑丑，壑一鼻，跛一足”，却为人正直，性情豪爽，重义轻利。其二为《新郎》，讲述梅孝廉的同乡孙公任德州宰时审理的一桩新郎离奇失踪案。其三为《冯木匠》，缘起于“抚军周有德，改创故藩邸为部院衙署”，木匠冯明寰在故藩邸中遇到了红鸡化少女的奇事（关于“故藩邸”的来龙去脉，我曾撰文两篇——《历史上的“德州王”》《〈聊斋〉故事与一段德州旧事》）。其四为《陵县狐》，写陵县李太史家中遇狐仙的旧事。

四篇之中，《乔女》与《新郎》二篇，人物鲜活，情节跌宕，读来尤觉余味悠长。

四则故事，写的是德州人事，映照的却是蒲松龄那颗终生困顿却始终温热的心。他一生未曾到过德州，却让德州的风土人情在纸上活了300余年。

走出展厅时，我又想起画像上那两段跋文——“所成何事？而忽已白头。”725幅彩绘、419个故事、206篇亲笔手迹，连同德州4篇，包括他走过的75年，都凝在了这一问里。

原来，用一辈子写一部书，本身就是一件了不起的事。